Отзывы

Побывала на прекрасном спектакле "Сирано де Бержерак" 13 сентября на Премьере. Настолько меня потряс, что не смогла не придти снова 10 октября. Первое действие очень яркое, зрелищное, красивое, фейерверк красок и эмоций, юмора. Спектакль наполнен символикой Парижа и Франции. И красной нитью история любви. Второе действие совершенно другое. Война. Снова взрыв эмоций, но совсем другого характера. И снова любовь. Для меня спектакли Театриума являются эталоном того, каким вообще должен быть спектакль. Планка очень высока. Всё должно быть на высочайшем уровне: сюжет, игра актеров, костюмы, декорации, живая музыка, свет, звук и т.д. И не смотря на то, что режиссер "Сирано" Георгий Долмазян не из Театриума, я считаю, что всё удалось на 100%. Я не хочу много рассказывать о спектакле, чтобы не было каких-то ожиданий. Его нужно обязательно увидеть! А я очень благодарна за то, что мне удалось это сделать одной из первых :). И обязательно приду еще раз! Спасибо всем, кто участвовал в реализации этого спектакля-потрясения!!!

Постановка в Театриуме на Серпуховке — второй Сирано де Бержерак для меня в этом году. И второй раз полного удовлетворения не получаю. Пробую разобраться. У меня абсолютно нет претензий к серьезному сокращению текста пьесы. Некоторые моменты и множество фамилий, которые скорее всего что-то значили для французов конца 19 века, когда Ростан писал свое произведение, современному зрителю ничего не говорят. Специально для постановки режиссером-постановщиком Георгием Долмазяном был сделан собственный перевод пьесы, автором перевода стихов выступил Александр Нефедов. Основным отличием от классического варианта является не столько сокращение, сколько перенос времени действия пьесы с 1600-х годов, на начало 20 века. Время близкое к тому, когда писал свою вещь Ростан. Что это дало: показать яркую жизнь французской столицы накануне первой мировой войны; сделать потрясающие декорации, отсылающие к архитектурным объектам Парижа, популярным на рубеже веков (вокзал Орсе, Эйфелева башня); ввести в действие фоторепортеров и красоток, танцующих канкан; да и еще много иных интересных находок. Чего это лишило: сцен фехтовальных боев. То есть был эпизод с воображаемой шпагой и сотней воображаемых противников, но выглядел он неубедительным. И в результате ли переноса времени действия, или в результате сокращения текста, из действия ушло упоминание о фантазиях Сирано по покорению Луны, что являлось данью Ростана научным изысканиям реального исторического персонажа. Последнюю тему режиссер возможно решил не облекать в слова, а прикоснуться к ней визуальным рядом — в одном из действий на сцене появляется огромный макет Луны. А вот с костюмами на мой взгляд не доработали. Мода — вещь многоликая. И если декорациям аплодирую, то о костюмах такого сказать не могу. Отсутствуют французский шарм и изящество, вместо них присутствуют карнавал и клоунада, что на мой взгляд, не для этой пьесы. При этом костюм Сирано вполне благообразен и не вызывающ, хотя о нем Ростан пишет: "Его костюм затейлив чрезвычайно". Затейлива была только маска, с которой герой не расставался до последней сцены. И эта сцена была наиболее драматичной и яркой — объяснение Сирано с Роксаной. Именно в этой финальной сцене актер Владимир Седлецкий снимает маску и открывает лицо. Надо сказать, что вариант, когда маска снимается почти в самом начале представления (это я о ранее виденном спектакле в театре Киноактера), мне понравился больше, потому как это давало возможность увидеть глаза и мимику артиста в течение всего спектакля, в то время как у нас был значим только голос. От артиста исполняющего роль Кристиана, возлюбленного Роксаны, требуется быть миловидным и обаятельным, Сергей Батов таковым являлся. Что же до Роксаны. Как бывают неубедительны Татьяны в Онегине, Маргариты в Мастере, Анны Каренины в Сережах, так и меня исполнительница не убедила. Возможно вина тут и в вызывающе ярких нарядах, которые в моем понимании не сочетаются со словом "вкус" ( а она слывет первой красавицей и законодательницей моды Парижа). И что же с итогами: ярко, зрелищно, музыкально, но не в цель. Меня не ранило. Пойду искать еще на московских подмостках сражения с неистовым гасконцем, хочу чтобы зацепило по полной. Но для тех, кто хочет познакомиться с произведением и не жаждет страстных переживаний — вещь отличная. Несмотря на временные переносы действия, о ней нельзя сказать, что исказили и переврали, смысл передан достаточно правдиво. Профессиональная постановка с прекрасными декорациями, живой музыкой, великолепно выставленным звуком, танцами — очень достойный уровень.

Здравствуйте дорогой Театриум! Побывали на Вашем спектакле "Девочка которая умела летать. Спасибо за такую восхительную постановку! Спектакль смотрится на одном дыхании. Такая тонкая, умная, проникновенная постановка, яркие образы, потрясающая игра актеров. Полный восторг! Буду советовать друзьм.

Обязателен к просмотру! Невероятный! Восхитительный! Сногсшибательный! ⠀ Внимание! Вызывает привыкание! Желание придти снова сломит вас) ⠀ Юмор, лирика, великолепная актерская игра и режиссерская работа! Все это подкреплено, сносящими голову, костюмами и танцами! Вокал вообще не оставит никого равнодушным! ⠀ И самое главное! Настоящая история. О любви, о жизни. Без иллюзий и сказочной подоплеки. Все как есть. Вы не сможете забыть о Сирано и Роксане после просмотра этого спектакля. Поверьте. А лучше, проверьте! ⠀ Не стану выделять кого то из актеров, поскольку все Великолепны! Все были и есть бесподобны!

Спектакль БОМБА! Обязателен к просмотру! Не хочу описывать все спецэффекты, сногсшибательную актерскую игру, декорации, музыку, свет и все остальное. Это просто невозможно описать словами. Я и пробовать не стану! Мне кажется, именно этот вариант "Сирано" настоящий. Почему? Просто потому что мне не хочется после увиденного куда то идти и сравнивать, а это значит, что увиденное просто лучшее!История безусловно ранжированная, но так тонко и с такой наполненностью ее еще не ставили. Владимир Седлецкий это просто невероятное перевоплощение! Но поразили все Актеры. Просто вдумайтесь! За один спектакль зритель испытывает целую гамму невероятных эмоций и чувств! И в конце, когда ты понимаешь, что все закончилось... Грустно. Но ты понимаешь, что это было настолько шикарно, что грусть становится очень светлой и ты точно знаешь, что вернешься снова! Спасибо огромное Георгию Долмазяну!!! За огромный труд и работу! И отдельное спасибо за раскрытие для нас, обычных зрителей, Великого таланта - Владимира! Мурашки бегают даже сейчас, когда пишу этот отзыв.

Потрясающий спектакль! Переносишься будто и правда в Японию! Декорация, Музыка, актеры-все на высшем уровне! Мы обязательно придём ещё в театр! Сын 7 лет все понял и был в восторге! Спасибо за Ваш труд!

В субботу побывали на спектакле «Меч самурая « сказать ,что мне очень понравилось.Это просто не чего не сказать.Барабанщики просто восторг ,костюмы,декорации,музыка.Спасибо больше.

Сегодня были на спектакле " Меч Самурая"! Дочке 5 лет. Очень понравилась постановка, живая музыка, динамичное, увлекательное, познавательное представление. Любовь - это тоже дорога, дорога длинною в жизнь.... Всем советуем))))

Ромео и Джульетта! 11.10.19.Мы в восторге! Идите, обязательно идите на этот спектакль!!! Вернувшись домой, снова зашла на сайт, чтобы увидеть кто же создал этот фейеричный и в то же время трогательный драматичный шедевр, посмотреть на их лица. Да, я хотела увидеть этих закулисных героев, хотя бы на фото. Были на спектакле 5 взрослых людей и все остались под впечатлением! Актёрская игра, вокал, танцы, фехтование, визуальные эффекты, костюмы, музыка, юмор, всевозможные режиссёрские "фишечки" и решения - всё это было на высоте! Да, я не могу оценить как критик, но, как обычный зритель, была в восхищении! Понравилось, что за всем этим шоу не пропала суть этого произведения - драма! Молодцы!

Мы с сыновьями и его одноклассниками ( 2 класс) и их родителями посетили спектакль 4 октября. Остались в шоке. Такого количества сцен насилия в детском спектакле мы никак не ожидали. Мордобой, избиения, поножовщина,свернутые шеи, убийства,плевки, пинки, ругань и бранные слова составляют значительную часть спектакля - такого не встретишь в спектакле для взрослых! Вопрос к дирекции театра - ставить возрастной ценз 6+ на такой спектакль - вы с ума сошли что ли??